-ΦMy Distilled SpiritΦ-

首先必須說, 如果想看潔西卡艾巴和凱特哈德森光著屁股被抽屁屁,
或是潔西卡艾巴被扁成豬頭,
那這片真的值得一看

開頭五分鐘那莫名其妙的劇情就讓我笑開懷
還真是不打不相識...
這是發生在德州鄉間一個變態警察發神經殺光所有人的故事,
改編自同名小說
聽起來是犯罪驚悚的冷硬派小說,
實際上卻歡樂地不可思議

倒不是有什麼有趣的對話或劇情, 而是呈現的手法上很靠杯...
由於是以主角就是兇手自白的觀點切入,
自然不會有什麼殺手突然跳出來的驚悚嚇人情節
整部片是暖色調的西部風情,
每每出現什麼可怕想法或主角殺人後背景仍是60年代慵懶溫暖的鄉村音樂,
主角一副無可奈何只好殺個人的無辜語氣更是欠扁
而除了一開始想和妓女私奔的笨蛋和那個小孩子外,
其他主要配角每個人嗅覺都靈敏得不得了, 知道這案情並不單純
但不管是在勒索或是戳破謊言什麼的卻又十分gentle
果真呼應電影開頭主角講的, 這裡每個都想當紳士
抓到罪犯還會跟他說對不起的感覺
另外每個人講話口音似乎是刻意模仿那個年代的德州腔
舌頭不怎麼動, 像含著滷蛋在交談

正因這些莫名其妙的點讓我還是很歡樂地把它看完並在這推薦

至於潔西卡艾巴雖號稱是賣點,
仍舊一如往常擺脫不了花瓶的命運
鄰家女孩氣質跟其他人顯得格格不入,
凱特哈德森飢渴程度反而還演得比較像妓女...
但至少有一點很稱職, 那就是她被主角活活打成豬頭
(真的是拳頭很辛苦一拳一拳打出來的, 這殺人手法令人瞋目結舌,
我以為只有葉問還是唐伯虎還我漂漂拳才使得出來)

但不得不說最後那場爆炸特效實在爛得跟麥可被撞飛有得拼,
不曉得是不是錢都拿去請女角們犧牲色相的關係

台灣去年好像只在國賓長春戲院有上映

Jimmy Page(Led Zeppelin)中,The Edge(U2)右,Jack White(The White Stripes)左 　

Jimmy Page出神入化的吉他riff
善玩硬體製造echo delay空間效果的The Edge
和深受blues影響卻顛覆以往,用最簡單材料也能彈奏的Jack White
老中青三個分屬70,80,90不同時代的《吉他英雄》齊聚
各自談論他們音樂生涯與創作起點
細數過去如何因一張唱片或事件而一頭栽進這個"說故事的大家族"
試圖和別人分享一些他們的執著、反叛與純真

三個人算是風格迥異
Jimmy Page內容似乎不多
感覺得出是那種"我用吉他告訴你比較快"的類型
問他如何創作他也回答不上來
反正有靈感就做得出來
不過對創作者來講這種問題大概是真的最傷腦筋吧
反正不需多說,頭髮花白的他已是傳奇

The Edge玩的是聲音效果
像個聲音藝術家
調配硬體設備追尋更多元豐富的空間音效
也能將和弦簡化到極致,弄得更清澈響亮
他的音樂起點來自對祖國愛爾蘭動盪和蕭條的憤怒與控訴

Jack White在周遭都是聽著hip-hop、house的墨西哥人, 
他卻聽著blues的環境下長大
然後跟著裝潢公司老闆組樂團
之後和他號稱姊姊(其實是前妻)的鼓手組成The White Stripes
以2人編制的紅白黑色調鮮明、簡單大膽風格
融合blues、garage和punk創造新的面貌
用簡陋粗糙的器材設備、低成本錄製挑戰作品極限
因此兩人的互動和吉他solo顯得格外重要
很有特色,有些狂放神經質
也得過幾座葛萊美獎,
之前會注意到是因為Michel Gondry幫他們拍過好幾支MV

導演是曾拍過《不願面對的真相》的Davis Guggenheim
他也是個說故事的人
透過穿插珍貴演唱片段和走訪過去發跡過程
述說三人故事和面貌
只是個人覺得仍稍嫌凌亂

最後三人總是要溫馨合奏一下作ending
這首是The band的"The Weight"

Weezer版的感覺也不錯

Fish Story
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如果我的孤獨是條魚
它將會如此巨大猙獰
連鯨魚都落荒而逃
一定是這樣,一定是這樣

如果我的孤獨是條魚
它將會如此巨大猙獰
連鯨魚都落荒而逃
我還沒死啊,我還沒死啊
只有音樂的積木,才能拯救世界

如果我的挫折是條魚
它將如此悲痛滑稽
連海底也無棲身之處
你這唬爛的人,你這唬爛的人
只有音樂的積木,才是正義的化身

Oh Oh Oh
如果我的正義是條魚
它將用貪婪和自負
讓海底的岩漿一股腦爆發!

如果我的孤獨是條魚
它將會如此巨大猙獰
連鯨魚都落荒而逃
我還沒死啊,你的眼睛脫窗嗎
不准舔食佈滿砂糖的糖果

Oh Oh Oh
如果我的勇氣是一條魚
它將用巨大和年輕
讓月光搖曳的水波變成暴風雨!

我還沒死啊,我還沒死啊
你這唬爛的人,你這唬爛的人
只有音樂的積木,只有音樂的積木
能傳達到宇宙
拯救這世界

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小人物看似不起眼的堅持努力,
30年後因一連串蝴蝶效應而拯救地球,
聽起來是個熱血的故事,片名也把雷爆光了
剩下的就是看他如何以蒙太奇手法拼湊出整個完整的故事
導演節奏處理還不錯,也適時卡在精彩處造成懸念
繼之前的《家鴨與野鴨的投幣式寄物櫃》後又再度改編伊坂幸太郎的推理作品,
不過必須說最後5分鐘的故事大串連並沒有帶給我太大的驚豔
或許是和我期待不符...
看到片名總覺得歌曲應該是更直接一點地影響結局
像是歌曲裡的特定頻率引發隕石的特殊元素共振造成磁極轉移繼而偏離軌道...
或是像kuso片《星戰毀滅者》那樣外星人聽到老阿嬤的老歌後爆腦而死之類的(雖然這部沒外星人)
不過這樣的劇情似乎太不可愛和浪漫

劇中因為書籍胡亂的翻譯,
造成樂團主唱陰錯陽差寫出這種狗屁不通的歌詞,
卻讓人感覺裡頭似乎有什麼哲學性的象徵意含,
帶有幾分反諷意味,如同書名fish story原意(誇大不實的故事)
我第一時間是想到Spitz的詞
常有些不明所以的異想
這類的現象很有趣卻危險,
常吸引人探究,一不小心就陷入思考迴圈
很多創作也許一開始就真的只是個無意義的狗屁,
但就像羅沙哈墨跡實驗,大家各自解讀賦予它不同意義
真相是什麼,who cares?
重點是堅持己見,從中學習得到些什麼,
高興就好
像電影中樂團"逆鱗"錄下這最後一首歌一樣
想要反抗這社會的背後,或許只是單純的熱血

談起俄國,印象最深的除了魚子醬和烈酒以外
莫過於落落長一堆記不起人名,描寫人性與戰爭的文學作品
幾個著名文豪托爾斯泰、杜斯妥也夫斯基、屠格涅夫,
有時都還要想很久才唸得出來
以前看過史努比裡某個人物抱著又厚又重的書唸得很痛苦,
因為他們寒假作業要交"戰爭與和平"的報告
我完全能夠體會...因為我也一直看不完剩下一半
登場人物太多,都要翻回前面看一下他到底是誰還有複雜的關係網
也因此另一探討人性的經典"卡拉馬助夫兄弟們"讓我遲遲不敢開始看

大概是極寒之地終年冰雪,
讓俄國文人們有時間整天待家裡構思這樣的曠世大作

大時代的動盪下生命的脆弱往往讓人嘆息,
藉由革命想追求的理想世界不過是神話,
歷經這些苦難,愛是唯一信仰
生命的堅韌更是令人驚嘆
齊瓦哥的醫生身份讓傷患生命得以延續,
他的詩人身份則寫盡人間悲歡,延續了他自己與那時代的辛酸

藉由戰爭來反思生命的珍貴與美好,
這樣的主題或許近來作品都用到爛了,
但太濫情或是點不到位總是致命傷,
這樣緩慢的步調以及有點冷眼旁觀的方式似乎更加合適

哇靠 200分鐘
以前電影都演那麼長的...